古代艺术学中现象运用探究,文化眼光下本国西

2020-03-26 12:00栏目:威尼斯手机娱乐官网
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文化视角下我国古代文学研究

随着时代的变迁,人们的物质生活越来越好,但是精神生活越来越缺乏。古代,古人并没有那么多的娱乐生活,很注重文学素养,所以,在历史上会出现“万般皆下品,唯有读书高”的现象。因此,流传了数千年的古代文学还是能够适用于现代文明,甚至还是我国的文化魁宝和经典绝学,甚至有些经典作品被收录到教材中作为基础教学的素材。古代文学从神话故事和原始民谣开始,慢慢发展成诗、词、赋等带有韵律美和意境美的文学,然后逐渐形成小说、散文集等大规模着作。文化视角下,如何判断一篇古代文学着作是否经典,不单单考查作者的文学功底,还要去体会文学中作者注入的思想,这才是文学的灵魂,也是读者应该去研究的重点。从诗词歌赋到小说等古代文学着作中,有的抒发了心中对于美好大自然和浩瀚江河的喜爱之情,有的表达对于社会的讽刺以及对自身怀才不遇的愤懑之情。因此,笔者将古代文学分为几大类,下面进行详细分析。

一、世俗与理想,桃花源的解读

“忽逢桃花林,夹岸数百步,中无杂树,芳草鲜美……”陶渊明的《桃花源记》借助路人偶然地迷失在桃花林,从而发现了与世隔绝的世外桃源,里面土地平旷,屋舍俨然,良田美地,黄发垂髫,怡然自得,人人平等,没有所谓的不平等制度和肮脏的斗争。我们可以发现这里的桃花源是陶渊明心中理想的社会形式,但是“即出,得其船,便扶向路,处处志之”的小人形象将作者拉向现实。陶渊明所处的东晋时代不管是官场还是社会都是黑暗的,导致他有才华而不能展现,有抱负而不能施展,因此愤然地离开官场,树立“不为五斗米折腰”的正直形象。在古代文学中,很多文豪通过文学抒发自己怀才不遇的愤懑,对社会制度的讽刺以及表达自己渴望建功立业的伟大抱负,类似李白的“行路难,行路难,多歧路,今安在”、陆游的“塞上长城空自许,镜中衰鬓已先斑”等凄凉的心境。对于社会黑暗制度的抨击,在每个朝代都是常见的,我们最为了解的就是《水浒传》中各路英雄好汉被逼上梁山的桥段,林冲作为朝廷官员也迫不得已沦为草寇,这从侧面反映了宋朝制度和朝廷的腐败。屈原遭受了黑暗势力的迫害,最后留下千古绝唱《离骚》而投江自尽。从这些经典的文学作品中,我们明白在每个人的心中都有一个桃花源,他们用绝美的诗句、文字筑造属于他们的桃花源。

二、凄美的爱情,悲凉的女性

爱情是诗人、艺术家手中永恒不变的主题,它是浪漫的、多情的,同时也是凄美的。从古流传至今的爱情文学中,我们熟知的是牛郎与织女的神话,唐玄宗与杨贵妃的千古绝唱,他们用生命去诠释了“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝,天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期”的真谛。文豪用他们手中的笔将爱情的美好挥写得淋漓尽致,歌颂了心中对于美好爱情的向往,同时也刻画了现实社会的黑暗。白居易的《长恨歌》让许多人愿意去尊重这段不伦之恋,同时也让读者为红颜薄命的现实而感叹,另一方面,这也是女性命运悲凉的体现。从古代文学上,我们可以知道有个为爱勇敢的女子卓文君,经过一番爱情的纠缠和背叛,最后写了《白头吟》与《诀别书》,这是她为女权,为爱情做出的斗争。另外,我们传诵的《红楼梦》正是爱情以及女权悲凉的经典之作,小说中女性的悲惨命运以及贾宝玉和林妹妹的凄美爱情都让读者唏嘘不已,而《红楼梦》中反映的社会,这也正是曹雪芹本人在现实中体会的,毋庸置疑《红楼梦》是一部经典之作。文学是一种修养,它更是作者心中的一把利剑,能够直接刺中黑暗的要害,为爱情做嫁衣,为女性抱不平。

三、杜甫的情怀,人道主义情感

杜甫是一位诗人,爱国是其诗歌的灵魂,同时他也热爱祖国的大好河山,同情人民,人们将其统称为杜甫的三大情怀。“自先君恕,预以祥,奉儒守官,未坠素业矣”,表达了他曾经也有雄心抱负,奈何仕途不顺,贫困与饥饿使他对穷苦人民产生了“悲天悯人”的情怀,在他的作品中体现了对人民疾苦的同情。杜甫的爱国情怀也源于儒家文化和屈原的爱国情操对他的影响,使他形成了爱国“魂”,在“国破山河在”的时候感叹“感时花溅泪,恨别鸟惊心”。杜甫在抒发对祖国的悲切之情的时候,还会赞颂祖国的大好山河,一句“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”包含了多少骄傲与自豪。杜甫也是为数不多能够为疾苦人民着想的伟大诗人,其代表作“三吏三别”深刻反映了劳动人民的不幸,诗人从自己“床头屋漏无干处”想到“安得广厦千万间,大庇天下寒士尽欢颜,而吾庐独破受冻死足矣”。正是这种悯人的爱国情怀,将他的诗歌作品推向了前所未有的高度,而影响他最大的就是儒家的“博爱”思想,促使他将人道主义情感表现得淋漓尽致。

四、道家文化与李白思想

笔者认为李白的诗歌能够广为流传,不单单是由于其具有艺术性,还因为其诗歌包含深刻的哲学道理,而这来自道家文化对他的熏陶。李白的诗歌中反映了天道自然无为思想、朴素唯物主义以及辩证法思想,这造就了他“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”豪情万丈的性情。其次他反腐朽统治,破弃礼法,同时他还消极厌世,追求及时行乐和访道求仙,这些表明了他与道家文化的联系是密切的。李白的诗歌磅礴大气,表达对秀丽山河的热爱,一句“黄河之水天上来,奔流到海不复回”将黄河的咆哮描写得十分逼真。李白诗歌中水的意象,写的多是水的豪情以及水的奔放,这和道家文化的《逍遥游》的思想很相似。庄子认为,大如鲲鹏,小如尘埃,都有绝对的自由,这就是道家文化,一切顺乎自然,超脱于现实。因此李白深受道家文化的影响,这种熏陶已经贯彻到了他的诗歌当中,正是这种豪迈、洒脱的诗歌风格,他被众人称为“诗仙”。李白的诗歌充满想象和夸张,经常出现“西上莲花山,迢迢见明显”等寻道求仙的诗句,侧面表达了他以仙界的美好反衬世间的龌龊,而他求的不是仙而是他自己,这也是道家文化的色彩之一。

五、思乡情愫的寄托

纵观我国古代文学作品,我们可以很容易体会到文人在文学作品中寄托的思乡之情,求学、战乱、迁徙等等都可能是思乡情愫的直接原因。思乡文学是古代文人在特定的社会时期产生的一种文学,可以借助文人所处环境中的任何意象寄托文人对家乡和亲人的思念之情。在战乱不断的古代,由于统治者的愚昧和制度的黑暗,大多数文人有着怀才不遇的经历,他们不能在朝堂上施展才华,反而被发配到边疆去守卫边塞,面对浩瀚的边塞风光,文人心中的思乡情愫溢满心怀。《渔家傲》是范仲淹率领大军在西北平定西夏叛乱时所写,其中“浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计”表达了诗人对于家乡和亲人的浓浓思念之情。同时,这也是一首很有争议的边塞思乡的诗歌,欧阳修认为诗人作为主帅不抒发豪情壮志,却去描写凄凉的边塞景象与思归之心,是不值得认可的。古代文人一般将月亮、杨柳、杜鹃、猿声作为意象来表达思乡情愫,杜鹃的别名和蜀帝杜宇的传说一直广为流传,诗人青睐借助子规啼来诉说思乡之情。例如,李白的《蜀道难》“又闻子规啼,愁空山”以及白居易的《琵琶行》“其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣”。

六、文人的人格和人文精神的重建

中国古代文学就是文学历史的开端,在文化背景下不断地影响文人的人格,还深刻地重建着古代人文精神。在我国几千年的发展历程中,汉族文化的影响对于文人尤为深远,尤其是儒家文化对文人在思想上的教育熏陶,使他们有着“修身齐家治国平天下”的远大抱负。古代文学中的诗词歌赋和小说等文学作品,都体现了现实中人与自然的力量以及人文精神,正是因为古代文学作品中饱含着浓厚的人文色彩和人文精神,才能使得中国古代文学在历史的长河中流淌不息。同时,也正是正统的文学精神的引导,孟子的道家文化提倡“亲亲而仁民,仁民而爱物”的仁爱思想,范仲淹有“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的忧国忧民意识,陶渊明面对黑暗势力挺直腰杆,发出“不为五斗米折腰”的愤慨,屈原在千古绝唱《离骚》中表示“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”的美好愿望,面对迫害时奋不顾身投江自尽,绝不与世俗同流合污。中国古代文学的魅力之处就在于能够对文人起到正确的价值引导,使其树立正确的价值观、人生观,让文人的人格能够在世俗中不被同化,还构建了一种超越体制的人文精神,对社会、对人民都有着同情和怜悯。

七、结束语

综上所述,中国古代文学能够流传至今,肯定有独特的魅力,同时这也是古人智慧和艺术才华的结晶,我们要从文化视角出发研究中国古代文学,肯定要先研究时代背景、文化背景以及独特的文学思维,只有从这三方面着手,我们才能理解和掌握中国古代文学的独特之处,才能领悟中国古代文学史的真谛。

作者:齐海棠 单位:呼和浩特职业学院

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古代文学中情景运用探讨

引言现代的许多文学作品均是在古代文学的基础上融入作者自身的感受及思想而产生的。同时在古代文学漫长的发展过程中,作者写作时都是在特定的环境内对特定的事物突发感慨完成写作的。由此可见,在古代文学创作中,情景运用是十分重要的。

一、什么是我国古代文学

一般来讲,古代文学包括了欧州古代文学和中国古代文学两种,欧州古代文学主要包括了罗马古代文学和希腊古代文学。而中国古代文学从时间来看可以大致分为秦汉文学、魏晋南北朝文学、唐代文学、宋辽金文学以及元明清文学。在所有的古代文学作品中,唐宋两代的文学作品最被人所熟知和运用。

二、古代文学的分类

古代文学最早始于先秦作家们的作品,例如:孔子的《论语》,墨子的《春秋》,孙子的《孙子兵法》,孟子的《孟子》,庄子的《南华经》《逍遥游》,荀子的《荀子》32篇、《劝学》《天论》,韩非的《韩非子》《五蠹》《智子疑邻》《扁鹊见蔡桓公》,吕不韦的《吕氏春秋》,列子的《列子》,屈原的《九歌》《九章》《天问》等。随着古代文学史的发展及演变,至唐宋期间,古代文学主要以诗歌的形式表现于世,例如李白、杜甫两人就被当时民间诗人称为“诗仙”和“诗圣”。由此不难看出,我国古代文学的发展处于昌盛时期。

三、我国古代文学作品的特点

我国古代文学作品多半以抒情为主,即使是叙述事实的文学作品,其中都不乏带有抒情的意味。例如:陆机所写的“遵四时以叹逝,瞻万物而思纷”中,对所处的情景进行了描写,并抒发出了作者当时的心情及感受。又如李白在《金乡送韦八之西京》中写道“狂风吹我心,西桂感阳树”不仅描写了当时的情景,还抒发了作者对世界的认知方式。因此可以说,古代文学在写作时常常融入作者对一切事物的发自内心的感受,也就是说,由所看到的景物联想到一些潜在的环境感受,并以文字的形式表述出来。另外,古代文学中以感受来抒发情怀的文学创作方式深深地影响着现代文学创作方式。另外,我国古代文学在情景创作中还具有以下几个特点:其一,我国古代文学作品具有较强的乡土情怀,通过对古代文学作品的阅读和解析不难发现,古代文学作品中,对故乡的思念情怀是一个永恒不变的主题。之所以在古代文学中将思乡情怀作为永恒不变的主题,主要是因为作者对家乡山河的热爱之情以及对家乡养育之恩的铭记于心。其二,我国古代文学作品中另一大主题就是对亲情的描写及情感的抒发,例如《西厢记》这一文学作品表面上是对情景的描写,实则是对亲情及其他感情的描写,作者借情景描写之意表达了对情感的寄托。其三,在许多古代文学作品中,读者可以通过对情景的描写感受到作者对世界及当时社会的感悟。还有些古代文人借情景描写抒发出对宇宙万物、对宗教或对人生归宿的感悟,这种借景物描写感悟人生万物的手法在诗歌创作中是最为常见的。除此之外,我国古代文学最大的特点在于它可以通过对景物的描写体现出作者对当局社会的政治观念、经济观念以及文化观念等。例如“葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回”是唐代诗人王翰所写的。首先作者运用景物的描写为该诗揭开帷幕,描写了一种十分欢快、十分舒适的环境,表达了作者对此时生活的满足。而后两句则话锋一转,体现了作者厌烦了在马背上的生活,表达了作者希望和平、厌恶战争的政治思想观念。又如,“朱门酒肉臭,路有冻死骨”用夸张的手法描写了当时社会中巨大的贫富差距,同时影射出当时社会管治人员对贫富两类人群所持的不同态度,利用对贫富人群的生活现状描写批判当时社会管治的腐败。

四、我国古代文学中的情景运用

我国古代文学作品的形式十分多样化,并且内容十分错综复杂。按古代文学作品的体裁来分,大致可分为:诗、词、歌、赋、游记以及散文等形式。同时,古代文学作品创作中对人、物、景的描写都融入了诸多作者自身的情绪以及思想主张。另外,古代文学作品还充分体现了当时的社会活动、生活艺术、人生哲理等内容。从古至今,文学创作者们在进行诗词歌赋的创作中时都离不开对景物的描写,并且据对古代文学作品综合的考证发现,古代文学大师们在写景的同时都会在里面或多或少地融入一些自身的情感,从而使创作出的文学作品达到情景交融的境界。因此可以说,在古代文学作品创作中,作者们更注重“情随景变,景随情生”的写作方式。

情随景变

所谓的情随景变主要指的是作者在写作时的情感主要以当时的景物为主要线索,并随着所看到的景物不同而产生情感上的变化。也就是说,由不同的景物可以联想到不同的事情,因而产生不同的情感。或者是作者对同一景物进行不同角度的观赏,也会产生不同的情感。例如柳宗元在《永州八记》中《小石潭记》一篇文学作品中,作者在对小石潭不见其影,只闻其声的环境下,偶然发现了角落里的一处小石潭,这里所流出的潭水十分地清澈,且潭里的鱼游得十分地畅快,犹如在空中一般。作者再向四周看去,发现小石潭四周均被树木所遮挡,且树木的剪影参差不齐,在阳光的照射下反射出缕缕的光茫,此情此景竟如生活在仙境一般。由此可见,作者当时的心情是十分舒畅的,也因此“似与游者相乐”一句应运而生。但作者反身观察这里的环境,竟然发现空无一人,且空气中凝结着一种寒冷的气息,因而作者由此联想到另一种情景,创作出了与前一句相反的情境。通过揣摩作者对小石潭情景的描写,并结合作者当时所处的环境,很容易体会出作者被流放的那种凄凉和郁郁寡欢的心情。由此可见,同样是小石潭的情景,作者的情感却因自身所联想到的环境不同而发生着变化。至于说不同的景物会产生不同的情感,这一点在古代文学作品中的体现是十分到位的,正所谓情无定位,感触而兴。例如:在杏花盛开的季节里人们很容易会想到春意,心情自然也会变得十分畅快。因此,无论是古诗词中的“红杏枝头春意闹”还是“春色满园关不住,一枝红杏出墙来”,都会让人联想到充满活力的春季,心情自然好。但反之,如“古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天崖”一句中,则表现出了作者当时悲凉的情绪,再结合作者当时的环境因素,不难分析出作者借夕阳来抒发英雄陌路、悲伤凄凉的心情。

景随情生

景物是大自然给予人类的最好的礼物,也因大自然有了人类的存在才使其所创造出的景物更具灵动性。因此对于人类来讲,景物是具有生命力的,是活的群体。这也是景物因人的主观思想意识以及对景物的观察欣赏角度不同而产生不同审美效果的最根本的原因,也就是人们常说的景随情生。古代文学作者用不同的心情去看待同一个景物时,会因心情的不同而产生不同的心理活动,其景物也因作者不同的情绪被染上不同的感情色彩。例如古代诗词中“海上生明月,天涯共此时”一句中的月亮代表了团圆,作者唐代诗人张九龄用这样一句词体现了自己当时的心情。又如宋代诗人苏轼的“但愿人长久,千里共婵娟”一句中也是体现了作者期盼团圆的美好愿望。又如杜甫在《春望》中所写的“感时花溅泪,恨别鸟惊心”也因作者的心情变化使景物蒙上了一层感情色彩。另外,在宋词的写作中,大多作者均会以当时的心情去描写景物。宋词不同于唐诗,宋词的文学作品中情感的描写更加地饱满热情,例如:欧阳修、范仲淹这种当时的官僚既能够在复杂多变的官场中游刃有余,又能够在闲情逸致时写出情绪饱满、感情丰富的诗词来,如《浣溪沙•一曲新词酒一杯》《蝶恋花•庭院深深深几许》《渔家傲•塞下秋来风景异》等。这些词中既有细致的描写又有豪放式的抒写,但都抒发出了作者当时的心情及对当局的感悟。由“情随景变,景随情生”可知,景无情不发,情无景不生。也就是说,情与景是相互关联的有机结合体。对于古代文人来说,在看到某一处情景或是某种特定的事物时,会自动将自身的情绪观点以及自身的情感融入到景物之中,并通过以景物的描写抒发出作者的心理情怀。另外,在古代文学中,花草、树木、山峰、石头、流水、人家、细雨、动物、边关、落日、沙漠、古道等都是诗人们常常用于描写的景物。例如唐代诗人白居易所写的“野火烧不尽,春风吹又生”这一诗句中,就借草原上小草的顽强生命力,对自然环境中蕴藏的不卑不亢的精神,对人类在逆境中寻求生存的顽强意志力进行思考。另外,在古代文学作品中,大多数作者的写作手法都是见乐景写乐情,见悲景写悲情。因此从作者所写的诗句中就不难看出作者当时的心理状况。除此之外,情景虽然在表现形式上不同,但实际是融为一体的。通过对古代文学作品的解析不难看出,多数的古代文学作家在诗词描写中都是情中有景、景中有情。如:古代文学作家如若观海的话,则在诗词表述中会体现出意溢于海的情怀。如若登山的话,则在所描写的诗词中体现出情满于山的情怀。也就是说,人之所以会描写出流芳百世的优秀作品,其最根本的原因就在于古代诗人在游山玩水的过程中,真正将自身融入其中,以景触情,能够使诗词的表达更加贴近于生活,也才会写出源于自然而高于自然的情景交融的名作。

结语

综上所述,情景运用是古代文学作品中主要的表现形式。也是作者借景抒情的一种重要的写作手段。作者可以通过对景物的描写抒发自身的感情,也可以通过对景物的描写影射出当时的社会生存状态。同时,古代文学运用的情景模式成为现代文学创作的重要基础,对文学史的发展作出了巨大的贡献。

作者:吴佳佳 单位:扬州商务高等职业学校

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